UN DISPOSITIF DE PARTENARIAT ARTISTIQUE

Il s’agit de proposer à l’artiste, ou l’équipe artistique, d’avoir une implication forte sur le territoire ariégeois, et ce sur le long terme (entre 6 et 24 mois) au sein du projet artistique et culturel porté par Art’Cade.

Ce dispositif permet de créer un « espace-temps » d’échanges et de regards croisés entre un·e artiste ou une équipe artistique et le projet artistique et culturel de l’association, dans toutes ses composantes. Les artistes associés·ées peuvent ainsi porter un regard sur notre projet et choisir de participer de façon transversale à l’intégralité

NICOLAS LAFFORGUE, ARTISTE ASSOCIÉ 2022|2023

Je ne connais pas Nicolas Lafforgue. Mais je crois pouvoir imaginer qui il est – en vrai. Ou à peu près. Avec des portions de phonèmes, des tranches de morphèmes. Un chouia d’imagination gonflée à l’hélium. Je ne connais définitivement pas ce Nicolas Lafforgue, non. Ce Nicolas Lafforgue qui écrit, qui vit, qui chante, qui porte ses mots si hauts, qui habite habilement l’endroit et l’envers du décor. Mais je le reconnaîtrais facilement, si on se croisait. Sa figure musicale. Son ADN des notes. Chez ce Nicolas Lafforgue que je ne connais donc pas, dans ses textes, dans sa musique, il y a comme une sorte d’urgence survitale. Viscérale. Saignante. Glaçante d’honnêteté. Urgence de causer de ce qui nous file en permanence entre les doigts, de ce qui se terre au fond des placards, de ce qui ne tourne pas rond sur cette petite planète même pas carrée du citron. Ce Nicolas Lafforgue explore le monde, son monde, plonge et nage avec les requins de l’ivresse létale. Electro. Machine. Basse. Beat. Voix. Et ça hurle fort. Ça crache du sensible. Ça frappe méthodiquement dans le vide métaphysique du déni, les mains dans les tripes. Ça brûle, ça réveille, ça se roule dans la nuit. Ça se sent vivant. Ça évoque les peurs anciennes, la douleur, la fièvre. La lumière. Ça revendique le fait d’être un fils digne d’être indigne. Nicolas Lafforgue chante comme on boxe, comme on rêve de combat. Pas de caresse dans le dos. Pas de petite friandise. Juste cette phénoménale envie de faire. De créer du questionnement. De construire de la démesure. De bâtir des murs du son. Du coup, Nicolas Lafforgue aura monté, avec d’autres, le groupe Bruit qui court. Il aura monté, avec d’autres, le groupe 10. Il aura monté, avec d’autres, puis démonté le premier pour se consacrer en beauté au second. Et, toujours, sa musique se mérite. On cogne d’abord. On conclut ensuite. Sa musique encapuchonne le réel, cache les belles victoires derrière mille mirages. Finalement, ce Nicolas Lafforgue que je ne connais vraiment pas, que je n’ai jamais trop rencontré, j’imagine que si je lui avais demandé de me parler de son rapport à l’écriture via sa musique, oui, ce Nicolas Lafforgue musicien m’aurait répondu quelque chose comme : « J’aime habiller musicalement, quand la musique va amener le texte ailleurs. J’adore les musiques de film. Colorer les mots, sublimer les mots. La musique : c’est un travail d’embellissement. » Sûr qu’il m’aurait répondu ça, ou presque, avant de replonger dans la nuit de l’écrit, face aux monstres. Face à ses monstres. Là où l’on boit sec et souvent pour enfin se sentir vivant. Là où l’on galoche les barbelés. Là où l’on doute de ce qui fait de nous des poètes, des mecs bien, des gars qui baissent les yeux face aux miroirs. Des mecs qui noircissent des cahiers à n’en plus finir pour ôter le doute de leur existence, pour dessiner l’inexprimable, pour mettre des mots sur des riffs, pour riffer à en saigner des tympans, pour abandonner leurs cauchemars en boîtes de sardines, pour déverrouiller les mille portes qui donnent sur nos foutues entrailles. Alors, oui, Nicolas Lafforgue accompagnera Art’Cade pour la saison à venir en tant qu’Artiste Associé. Il portera le projet Fabrique à Chanson, se produira chez l’habitant. Ensorcellera le territoire. Le secouera. Le réveillera. Et bien plus encore. Ce sera, pour moi, certainement, l’occasion de faire sa connaissance. Pourquoi pas pour vous ?

SON PROJET SOLO

Construit petit à petit, ce projet solo sera une pelote à dévider. Amorcé durant l’été, le set sera filé, construit, architecturé, pensé et repensé durant une année entière. Nicolas Lafforgue y trouvera, au fil du l’eau, sa voix. Ses voix. Ses voies. Une grande aventure. Nicolas Lafforgue face à lui-même. À ses feuilles blanches. En sortir de l’imprévu. Se nourrir de la surprise. Des mots. Du flow.

Nicolas Lafforgue : “Le solo, ça me trottait depuis longtemps dans la tête. J’ai déjà commencé à écrire, à composer. Je suis en phase de recherche. De recherche d’une direction.”

Les titres sont là. Plusieurs. Embryonnaires, mais bien vivants. Le concept ? Partir sur des musiques qui lui sont inconnues, brillantes et excitantes. Des musiques actuelles. Genre Trap. Afro-Trap. Drill. À la sauce Nicolas Lafforgue. En faire quelque-chose en phase avec sa façon d’écrire.  De créer. Peut-être que l’idée éclatera en plein vol. Peut-être que le rendu final sera tout autre chose. Qui sait ? Nicolas Lafforgue ouvre des portes. Déplace des émotions. Apprivoise le subtil. Et s’il connait son point de départ, sa zone d’arrivée reste à découvrir.

SES AUTRES PROJETS

L’AGENDA DES ACTIONS

SOPHIE LE MORZADEC, ARTISTE ASSOCIÉE 2021|2022

Très inspirée par la pop et la folk musique, Sophie prend ses premiers cours de chant à l’âge de 10 ans. Elle étudie ensuite le jazz, au sein du collège de Marciac, dans le Gers. Après son BAC musique, Sophie intègre l’école des musiques actuelles, Music’Halle, à Toulouse. Elle y rencontre des musiciens qui la marqueront par leurs diverses approches de la musique. Mais c’est surtout sa rencontre avec Michelle Zini, sa professeure de chant, qui lui permettra d’acquérir une aisance vocale afin d’explorer sa voix comme un instrument et d’élargir son panel d’expressivité. Par la suite, Sophie obtient son DEM jazz et musiques improvisées, au conservatoire de Tarbes.

Elle s’est produit sur scène avec : Habemus Tam Tam, l’Orchestre de JIM et compagnie en région dirigé par Jean-Charles Richard, Dave Liebman puis Baptiste Trotignon, GÜZU, XXelles, Duo Bokeh, etc…

SON PROJET SOLO

Départ aux pieds sauvages, puis direction les chevilles pop-pulsées. On longe ensuite les jambes où le blues et le jazz se côtoient, on explore les à-côtés… Puis on tente le petit crochet par le cœur rythmé et on poursuit jusqu’à la gorge aux mélodies. À la fourche des mélanges d’influences, on prend la direction du pic du crâne : une vue imprenable sur cette artiste en solo. Itinéraire musical, composé et proposé par Sophie Le Morzadec, chanteuse, auteure-compositrice.

SES AUTRES PROJETS

L’AGENDA DES ACTIONS